Foi-se o tempo em que usar moda era para poucos. Por causa da evolução dos tempos e variação dos materiais utilizados na confecção e pelo caimento perfeito, vestir moda é a paixão de todas as mulheres. Hoje, as roupas femininas ganharam sofisticação e status, graças a novos desenhos, modelagens, cores e tecidos. Além disso, conforme estudiosos, a roupa impressiona.
Mercado
A evolução dos materiais, aliada a uma mudança na mentalidade das pessoas que perceberam a importância da roupa como expressão de personalidade, colaboraram para a ampliação do mercado, viabilizando a criação de produtos específicos para cada tipo e gosto. A tendência do setor é de crescimento, beneficiando-se principalmente da tecnologia que torna os tempos muito mais modernos, as informações mais rápidas e a exigência de variação no vestuário uma necessidade.Conhecer e caracterizar quem são seus futuros clientes, o que e porquê compram, como e quando fazem suas compras e quais são suas tendências de consumo são avaliações essenciais para o sucesso desse negócio. Na vida, a gente sabe que é nas adversidades que surgem as oportunidades. Com as empresas não é diferente: a maioria das empresas bem sucedidas algum dia enfrentou a adversidade e adotou a mudança como alternativa de sobrevivência naquele momento, para hoje oferecer oportunidades e apresentar-se como ameaça ao concorrente.Boas dicas para alcançar seus objetivos quanto ao mercado são: lançar um olhar crítico sobre seu futuro negócio; analisá-lo do ponto de vista do consumidor e a partir daí definir o mercado a ser atingido. Você pode começar por identificar segmentos de mercado específicos nos quais você deseja atuar, para em seguida analisar a renda, idade, classe social dos futuros consumidores do produto que sua empresa irá "vender".
Estrutura
A estrutura básica contará com espaço de produção de pilotagem, apenas para desenvolvimento de coleções e modelagem.
Investimento
Investimento Inicial: Conforme a estrutura do empreendimento, o valor estimado, para o empreendedor iniciar esse tipo de negócio, pode ficar em torno de: R$ 15.000,00Capital de Giro: R$ 5.000,00Investimento em equipamentos e instalações: R$ 10.000,00Faturamento bruto mensal previsto: R$ 6.000,00Obs.: Os valores apresentados são indicativos e servem de base para o empresário decidir se vale a pena ou não aprofundar a análise do investimento. Nosso caso trata-se de produção terceirizada, então o gasto com equipamentos e instalações é muito menor.
Clientes
Os principais clientes das confecções de moda: mulheres (20-40 anos), adolescentes, classes A B.
O Produto
A idéia é um conceito novo de moda, com peças atuais baseadas nas novelas, moda de rua, clássicos e revistas, que por si já fazem propaganda. Roupas sofisticadas com preço acessível, que dê condições para a mulher renovar constantemente seu guarda-roupa, pois novidade é o que vale.
Linha de produtos
- vestido – calça – blusa- macacão – short – saia
Processo
A atividade da confecção engloba, basicamente, as seguintes etapas:- Modelagem;- Corte;- Costura;- Aviamento;- Acabamento;- Controle de qualidade;- Embalagem.
Alternativas de produção
A terceirização é um ponto controverso entre os fabricantes de roupas profissionais. Para alguns, ela é prejudicial à qualidade, para outros, dá agilidade à produção. Nestes casos, as peças são cortadas na fábrica e então enviadas para a oficina terceirizada que efetua as "costuras gerais". Na fase de acabamento, voltam para a fábrica, onde será finalizado o processo. Detalhes como bordados especiais também podem feitos fora. As vantagens observadas pelos empresários adeptos da idéia, são uma administração mais fácil, mas com uma atenção redobrada com a qualidade. Esta qualidade é resultado da observação na produção aliada a treinamentos constantes.
Matéria-prima
Aconselha-se a escolha cuidadosa dos tecidos, porque existem materiais alternativos que não oferecem qualidade. Nosso caso usaremos os tecidos mais atuais e comerciais, tais como:
· Viscolycra
· Popeline e strech
· Jersey
· Algodão plano
· Algodão fio 30
· Tafetá
· Cetim
Período de criação
A renovação acontece de 3 em 3 meses, ou seja com coleções outono /inverno, primavera/verão e alto verão que inclui festas.
Começando
Uma vez colocado em funcionamento o novo negócio, estabelece-se um novo desafio: a sua gestão competitiva, capaz de oferecer ao mercado os melhores produtos e serviços e assegurar o melhor retorno do capital empregado. Gerenciar o negócio significa colocar à prova o talento, o conhecimento e a experiência do empreendedor, dentro do mais elevado grau de profissionalismo.Administrar é o processo de planejamento, organização, liderança e controle do trabalho de todos que fazem parte direta ou indiretamente da empresa e o uso de todos os recursos organizacionais para que se atinjam os objetivos estabelecidos. Tais informações e formações podem ser adquiridas através de treinamentos, cursos e palestras tipo: Administração de Pequenas Negócios entre outros.
Divulgação
O ditado popular diz que "a propaganda é a alma do negócio", e realmente é, principalmente a feita boca-a-boca que traz aqueles clientes fiéis.Voltando à "alma do negócio", concluímos que para atingir o consumidor e garantir as vendas, você deve planejar o seu marketing. E como fazer isso ? Bem, a primeira sugestão é partir para uma análise da sua realidade: Identifique quais são os custos de seus serviços, adapte-os e busque a otimização de sua alocação. Mantenha seus consumidores motivados partindo para uma revisão da sua estrutura de comercialização avaliando, paralelamente, se essa estrutura atinge seu mercado-alvo com sucesso. Não perca de vista que o marketing deve ser contínuo e sistemático.Considere ainda que num plano de marketing é importante o conhecimento de elementos como preço, produto (serviço), ponto (localização) e promoção. Avaliar os desejos e necessidades de seus clientes ou usuários em relação a funções, finanças, facilidade, "feeling" (sensibilidade) e futuro.
Uma idéia é fazer encontros organizados intimamente para divulgação e venda das peças. Eventos com informação de moda, dicas de beleza,relacionamento, looks para festas e desfile. Trabalhar com delivery é uma tendência forte de mercado, já que provar roupa em casa é muito mais confortável que na loja, além de ser muito menos custoso que manter uma loja.
COLEÇÃO
55 PEÇAS DE MODELOS DIFERENTES SENDO:
· 15 blusas (composta, decotada, balada, básicas, festa)
· 5 calças (tradicional, moda, dia-a-dia)
· 3 shorts (praia, balada)
· 3 bermudas (social, moda)
· 4 saias ( longa, curta, moda)
· 6 macacões (festa, dia-a-dia)
· 4 macaquinhos(dia-a-dia, praia, moda)
· 10 vestidos(festa, moda, dia-a-dia, longo, curto)
· 5 Home wear ( roupas para ficar em casa com conforto)
Inicialmente a produção será de 500 peças, usando os tamanhos P M G, as cores serão 7 e as estampas serão 4 . Cada modelo de cor lisa será variado em 3 cores. Desta forma a coleção atinge mais pessoas de gostos e tamanhos diferentes
quarta-feira, 28 de setembro de 2011
COMO CRIAR UMA COLEÇÃO
TRABALHANDO COM COLEÇÕES DE MODA
Basicamente as coleções dentro da moda dividem-se em 02 partes: Inverno e Verão. As fábricas em geral trabalham assim, mas existem variações dentro disso.
Coleção é o conjunto de peças de roupas que conversam entre si formando o conteúdo de trabalho das fábricas. As peças são pensadas para a exporem a idéia da marca, transmitem sempre os conceitos gerais da moda atual e os clássicos de cada empresa.
ESQUELETO DE COLEÇÃO
Quantidade de peças: cada um determina a quantidade que é compatível com a sua capacidade de produção. No meu caso 75 peças.
Variações: Saia, calça, blusa, macacão, vestido, short, bermuda, conjunto, etc. Isso pode variar de acordo com a tendência.
Tamanhos: De PP a GG são os tamanhos mais vendidos, variar mais a graduação pode causar problemas na hora de produzir. Use números (36-38-40-etc) apenas para jeans é o aconselhável.
Cores: Escolha uma cartela de cores para cada coleção, sempre de acordo com a tendência do momento. EX inverno09: Preto, branco, nude, vinho, verde escuro, roxo.
Famílias: família é o conjunto de peças que transmitem a mesma informação de formas diferentes. Se você usa uma estampa, então pode fazer uma saia, blusa e vestido com a mesma estampa, isso forma uma família. Você pode fazer quantas famílias quiser, como por exemplo: Inverno 09- estamos com 08 famílias (listrado, xadrez, popeline strech, viscolycra, tricô, cetim, Armani e estampado).
Basicamente as coleções dentro da moda dividem-se em 02 partes: Inverno e Verão. As fábricas em geral trabalham assim, mas existem variações dentro disso.
Coleção é o conjunto de peças de roupas que conversam entre si formando o conteúdo de trabalho das fábricas. As peças são pensadas para a exporem a idéia da marca, transmitem sempre os conceitos gerais da moda atual e os clássicos de cada empresa.
ESQUELETO DE COLEÇÃO
Quantidade de peças: cada um determina a quantidade que é compatível com a sua capacidade de produção. No meu caso 75 peças.
Variações: Saia, calça, blusa, macacão, vestido, short, bermuda, conjunto, etc. Isso pode variar de acordo com a tendência.
Tamanhos: De PP a GG são os tamanhos mais vendidos, variar mais a graduação pode causar problemas na hora de produzir. Use números (36-38-40-etc) apenas para jeans é o aconselhável.
Cores: Escolha uma cartela de cores para cada coleção, sempre de acordo com a tendência do momento. EX inverno09: Preto, branco, nude, vinho, verde escuro, roxo.
Famílias: família é o conjunto de peças que transmitem a mesma informação de formas diferentes. Se você usa uma estampa, então pode fazer uma saia, blusa e vestido com a mesma estampa, isso forma uma família. Você pode fazer quantas famílias quiser, como por exemplo: Inverno 09- estamos com 08 famílias (listrado, xadrez, popeline strech, viscolycra, tricô, cetim, Armani e estampado).
terça-feira, 27 de setembro de 2011
O QUE É ESTILISTA
Ser estilista não é só criar roupas!
Ser estilista não é só criar roupas!
É, gente. Mais um ano chega ao fim e com ele, a luta do vestibular.
Escolher um curso que vai reger sua vida, vai decidir seu futuro e vai te satisfazer como profissional não é tão simples como parece. Ainda mais quando esse curso tem todo um mundo de glamour e sonhos projetados por trás.
Se você está entre as nove de cada dez meninas que pensam, pretendem ou sonham em fazer carreira no mundo da moda, muita calma nessa hora porque nem só de flahs, festinhas e celebridades ele é feito.
Trabalhar nesse mercado é gratificante, gostoso e muito, muito complicado. Para quem está disposta a encará-lo só porque tem um gosto diferenciado e adora comprar roupas, é melhor rever seus conceitos e opções, porque ralar muito é o grande negócio de quem trabalha com moda. E se o caso for achar que não precisa estudar muito, aí que tudo piora porque como toda profissão a perfeição e o sucesso vem com a teoria, muito muito trabalho, muito muito estudo e muita tentativa e prática.
Agora, mesmo sabendo disso, você cotinua disposta a entrar nesse universo? Ótimo, porque muitas coisas boas também fazem parte dele.
O mercado brasileiro de moda movimenta em média 25 bilhoes de dolares por ano. Além disso, foi-se o tempo em que o profissional se resumia à área de criação.
Para atender esa demanda bilionária o mercado teve que se multifacetar e novos profissionais tiveram que surgir para tornar tudo isso viável. Entre as novas profissões, executadas por profissionais de moda, citarei algumas com perfis diferentes, agora é só ver qual se encaixa melhor com você e estudar muito, heim!
Estilista
Essa é a mais popular e antiga de todas elas. Nela o profissional pode trabalhar como autónomo ou ser contratado por alguma empresa, que já tem um segmento pré estabelecido como jeans, praia, enfim...
Necessário: Muita criatividade, conhecimento em caimento de tecido, desenhos, modelagem e acabamento.
Salário: Varia muito, mas uma média de três mil reais quando trabalha numa empresa grande e já tem experiência suficiente.
Modelista
A idéia bem prática para traduzir o trabalho da modelista é passar para o papel o croqui do estilista. Ou seja, fazer o molde para fabricar a peça piloto e a partir daí preparar em escala.
Necessário: Muta paciencia, habilidade com geometria já que trabalha-se muito com réguas.Conhecimento em tecido e caimento dele também é fudamental.
Salário: Em média dois mil, agora detalhe, a profissão de modelista é super carente de bons profissionais, portanto, trabalho não falta.
StylistÉ a pessoa que cria o conceito que os editorias de moda traduzem sobre as tendências que virão.
Ou seja, é a pessoa que pega as peças de roupas, mistura com acessorios e cenário, e deixa tudo lindo com cara de desejo.
Necessário: Muita informação, ser atenta ao que acontece nas passarelas e nas ruas e muita determinação já que esse ramo é totalmente free-lancer.
Salário: Quando conquistado um nome e respaldo, o trabalho fica em média cinco mil reais. Mas até lá demora um temppo para criar seu nome e passar crediblidade.
Jornalista de Moda
Opina nas coleções de algumas marcas, da dicas de moda em revistas e sites especializados e ainda traduzem para os leitores, tudo que virá a ser tendência.
Necessário: Além da formação acadêmica, ser atenta, ter inglês fluente e ler muito.
Salário: Varia muito de veículo para veículo.
Marketing de Moda
É responsável pela imagem da marca. Para isso, elabora estratégias de vendas e ações. Ou seja, tem que saber onde extamente a marca deve atuar para atingir seu público alvo.
Esse profissional é super bem requisitados tanto pelas grandes marcas, quanto pelas menores.
Necessário: Saber trabalhar em equipe, ser atento ao mercado em geral e ter criatividade de sobra.
Designer de estamparia.
Esse profissional atua diretamente na produção e elaboração do tecido. Ele é responsável pelas estampas que a empresa ou os clientes determinam.
Para garantir um excelente trabalho, o designer de estamparia precisa ter criatividade de sobra, pesquisar muito e claro, dominar os programas de computador que geralmente são usados.
O mais bacana dessa área, é que por ser um tanto que "complicada" para alguns, a oferta de trabalho é enorme e os salários são excelentes, já que existe a flexibilidade dependendo da empresa desse profissional atuar na formatação do site da marca, no tratamento das imagens utilizadas como catalogos por tanto, na programação visual da marca.
Como citei no começo o mercado de moda é vasto e necessita de excelentes profissionais em diversas áreas tais como fotografia, designer, propaganda...enfim.
Criar um bom produto e uma boa imagem requer muito trabalho.
Mas, em compensação a oferta também é enorme e está aí pra quem estiver disposto a ralar muito!
sexta-feira, 23 de setembro de 2011
Desfile Christian Dior Semana de Moda de Paris Outono Inverno 2012
Sem Galliano e em meio à polêmica e altas expectativas Dior lança coleção inverno 2012 em Paris 8 comentários
Por: Camila Cemin Rolon
Look da coleção inverno 2012 da grife Christian Dior. Foto:Giovanni Giannoni - WWD.comEntre polêmicas e muita expectativa, a grife Christian Dior não desistiu e tampouco alterou os planos para o seu lançamento na Semana de Moda de Paris – como Galliano – e mesmo diante dos últimos acontecimentos apresentou um belo e luxuoso desfile de lançamento de sua coleção outono inverno 2012 feminina durante o evento.
+ Desfiles da Semana de Moda de Paris outono inverno 2012
Confira o que as grifes a seguir apresentaram nas passarelas parisienses: Josephus Thimister, Thierry Mugler, Hussein Chalayan, Anne Valérie Hash, Iceberg, Gareth Pugh, Dries van Noten, Vivienne Westwood, Balenciaga, Hermès, Maison Martin Margiela, Chanel, Yves Saint Laurent, John Galliano e Louis Vuitton.
E mesmo sem a presença física do designer John Galliano e após a declaração de sua demissão do cargo de diretor criativo da marca, logo no início da apresentação seu estilo, suas referências e sua imagem se fizeram destacar nos looks que ganharam as passarelas francesas. Com fortes evidências aos visuais dos piratas – temática essa tão explorada e característica do estilista -, as produções traziam capas, chapéus, casacos e calças mais soltas arrumadas dentro de botas de cano alto para reforçar essa estética.
Investindo na textura de peles e veludo; o designer se apropriou de uma paleta de cores – inicialmente – intensa, que privilegia variações bem invernis de tons de azul, verde e vinho para colorir peças como saias curtas em volumosos tafetás, camisas de seda, calças e casacos aveludados. São nos detalhes como punhos, acessórios e golas que as inserções de peles sintéticas se destacam – mesmo sendo também aplicadas em peças inteiras.
Aos poucos, a proposta da Dior para as próximas temporadas passa por uma suavização; sendo que os ares setentistas de calças flare e visuais de toques boho dão lugar à referências mais inocentes, delicadas e ambientadas mais próximas ao estilo da década de 20. Florais mini e as pinceladas em nuances mais leves e aquareladas anunciam essa renovação mais feminina e romântica.
Longo no look final do desfile da Dior em Paris. Foto:Giovanni Giannoni - WWD.comAlém de tímidas flores, as padronagens xadrezes tão frequentemente adotadas por Galliano em suas coleções para a Dior, sempre com o intuito de mesclar referências mais urbanas do estilo grunge à alta costura, também tiveram vez nesse recente trabalho. Bermudas com as laterais amarradas, blazeres, casaquetos e sobretudos em tweed são alguns dos artigos confeccionados com tecidos assim estampados.
Em seguida, os vestidos passam a ser o foco do desfile. Os visuais mais femininos e delicados tiveram nas inserções de babados e rendas em saias os seus anúncios mais evidentes, mesmo sendo essas coordenadas com esforços vintage. Vestidos em comprimentos longos ou curtos traziam nas cores de pálidos tons pastéis, na suavidade dos tecidos leves, nos cortes fluídos e soltinhos ao corpo e nos detalhes seus aliados para reforçarem o clima delicado e sereno que marcou as entradas finais da apresentação. Transparências, fendas, bordados e plumas são também presentes, ainda que em menores escalas.
Por fim, pouco se sabe a respeito do quanto do trabalho real de Galliano vemos nessa coleção; e o que fica evidente é que ela se mostra mais equilibrada entre apelos conceituais e demasiadamente luxuosos com propostas mais comerciais e looks casuais para conquistar novas e manter as jovens clientes da marca. Sem toda a pompa típica dos shows protagonizados por John e dispensando os ares teatrais do stylling tão sugerido pelo designer, foi no final do desfile da Dior que teve início com um breve anúncio de Sidney Toledano – presidente do grupo – que os recentes fatos pareceram se tornarem mais reais impactantes; uma vez que no lugar da entrada final e dramática do designer com seu porte esgui e suas poses, foi a equipe toda uniformizada responsável pelo desenvolvimento dessa coleção outono inverno 2012 da grife Christian Dior que subiu às passarelas para receber os aplausos do público.
+ Desfiles da Semana de Moda de Paris outono inverno 2012
Confira o que as grifes a seguir apresentaram nas passarelas parisienses: Josephus Thimister, Thierry Mugler, Hussein Chalayan, Anne Valérie Hash, Iceberg, Gareth Pugh, Dries van Noten, Vivienne Westwood, Balenciaga, Hermès, Maison Martin Margiela, Chanel, Yves Saint Laurent, John Galliano e Louis Vuitton.
E mesmo sem a presença física do designer John Galliano e após a declaração de sua demissão do cargo de diretor criativo da marca, logo no início da apresentação seu estilo, suas referências e sua imagem se fizeram destacar nos looks que ganharam as passarelas francesas. Com fortes evidências aos visuais dos piratas – temática essa tão explorada e característica do estilista -, as produções traziam capas, chapéus, casacos e calças mais soltas arrumadas dentro de botas de cano alto para reforçar essa estética.
Investindo na textura de peles e veludo; o designer se apropriou de uma paleta de cores – inicialmente – intensa, que privilegia variações bem invernis de tons de azul, verde e vinho para colorir peças como saias curtas em volumosos tafetás, camisas de seda, calças e casacos aveludados. São nos detalhes como punhos, acessórios e golas que as inserções de peles sintéticas se destacam – mesmo sendo também aplicadas em peças inteiras.
Aos poucos, a proposta da Dior para as próximas temporadas passa por uma suavização; sendo que os ares setentistas de calças flare e visuais de toques boho dão lugar à referências mais inocentes, delicadas e ambientadas mais próximas ao estilo da década de 20. Florais mini e as pinceladas em nuances mais leves e aquareladas anunciam essa renovação mais feminina e romântica.
Longo no look final do desfile da Dior em Paris. Foto:Giovanni Giannoni - WWD.comAlém de tímidas flores, as padronagens xadrezes tão frequentemente adotadas por Galliano em suas coleções para a Dior, sempre com o intuito de mesclar referências mais urbanas do estilo grunge à alta costura, também tiveram vez nesse recente trabalho. Bermudas com as laterais amarradas, blazeres, casaquetos e sobretudos em tweed são alguns dos artigos confeccionados com tecidos assim estampados.
Em seguida, os vestidos passam a ser o foco do desfile. Os visuais mais femininos e delicados tiveram nas inserções de babados e rendas em saias os seus anúncios mais evidentes, mesmo sendo essas coordenadas com esforços vintage. Vestidos em comprimentos longos ou curtos traziam nas cores de pálidos tons pastéis, na suavidade dos tecidos leves, nos cortes fluídos e soltinhos ao corpo e nos detalhes seus aliados para reforçarem o clima delicado e sereno que marcou as entradas finais da apresentação. Transparências, fendas, bordados e plumas são também presentes, ainda que em menores escalas.
Por fim, pouco se sabe a respeito do quanto do trabalho real de Galliano vemos nessa coleção; e o que fica evidente é que ela se mostra mais equilibrada entre apelos conceituais e demasiadamente luxuosos com propostas mais comerciais e looks casuais para conquistar novas e manter as jovens clientes da marca. Sem toda a pompa típica dos shows protagonizados por John e dispensando os ares teatrais do stylling tão sugerido pelo designer, foi no final do desfile da Dior que teve início com um breve anúncio de Sidney Toledano – presidente do grupo – que os recentes fatos pareceram se tornarem mais reais impactantes; uma vez que no lugar da entrada final e dramática do designer com seu porte esgui e suas poses, foi a equipe toda uniformizada responsável pelo desenvolvimento dessa coleção outono inverno 2012 da grife Christian Dior que subiu às passarelas para receber os aplausos do público.
A moda no Brasil
Durante séculos o Brasil viveu à margem da indústria da moda internacional. Com uma indústria têxtil que movimenta cerca de US$ 33 bilhões anualmente, segundo a Associação Brasileira da Indústria Têxtil, o que corresponde a 3% do PIB, o Brasil como produtor de moda era visto apenas como fonte de exotismo e trajes folclóricos. Como consumidor, reproduzia os padrões estéticos de consumo europeus ou norte-americanos ao longo da história. Assim, o país não tem uma tradição de ser lançador nem produtor de moda. Segundo a consultora de moda Glória Kalil, o que existe no país é regionalismo, trajes típicos como o da baiana e de gaúcho, uma moda adaptada ao Brasil, com características adaptadas ao clima e ao gosto particular do brasileiro. crédito: Marcia Feitosa/FOTOCOM.NET |
Essa projeção inicial da moda brasileira contemporânea no cenário internacional foi fruto também de uma série de ações de incentivo ao surgimento de novos estilistas no país. Em São Paulo, que tornou-se o principal pólo produtor e irradiador de uma moda contemporânea brasileira, eventos periódicos para mostrar as coleções das principais marcas e estilistas desde os anos 90 e o surgimento de cursos superiores de moda e estilismo contribuíram para essa mudança no cenário.
Apesar dos avanços, ainda há muito a ser conquistado pela moda brasileira.
Segundo Francine Pairon, diretora do Instituto Francês da Moda, falta mais cores e alguma coisa mais audaciosa e menos global na moda brasileira.
Para ela, os estilistas brasileiros deveriam primeiro imprimir uma personalidade mais brasileira e depois pensar em como conquistar o mercado internacional.
No mercado interno, a qualidade de algumas grifes nacionais tem as colocado em pé de igualdade de competição com as mais famosas marcas internacionais. O mercado de jeans para as classes média e alta é um exemplo disso. Marcas nacionais como Forum, Zoomp, M. Officer e Ellus, por exemplo, enfrentam grifes internacionais como Levi’s, Guess e Calvin Klein. A adoção por grandes redes de magazines de peças baseadas em modelos de jovens renomados estilistas nacionais, produzidas em larga escala e vendidas a preços acessíveis, ajuda também a consolidar um estilo brasileiro contemporâneo na moda usada no país.
Entre esses principais estilistas nacionais estão Alexandre Herchcovitch, Fause Haten, Marcelo Sommer, Lino Villaventura, Tufi Duek, Reinaldo Lourenço, Mario Queiroz, Glória Coelho e Ronaldo Fraga.
Antes deles, o grande nome da moda nacional foi o estilista paraense Denner Pamplona de Abreu que durante os anos 60 e 70 foi o precursor da Alta Costura no país. Para Denner, a moda brasileira deveria ser tropical, com tecidos leves e estamparias mais vivas. O estilista abriu as portas para o surgimento de outros nomes da Alta Costura nacional nas décadas seguintes como Clodovil Hernandez, Guilherme Guimarães, Markito e Ney Galvão, entre outros.
domingo, 11 de setembro de 2011
FACÇÃO | |
Apresentação Facção é o nome dado às empresas que fazem serviços exclusivamente para confecções. Em outras palavras, ela é uma confecção que não possui marca própria, estilistas, desenhistas, lojas, etc. A idéia de facção surgiu a partir da tendência de terceirização de serviços que vem ocorrendo em todas as áreas, geralmente, a escolha da opção pelo sistema de facção, é resultado de identificação como uma saída para o empresário que montou uma confecção, mas não conseguiu sucesso com sua marca própria. Assim, já que ele possui máquinas e empregados, ele oferece seus serviços a uma confecção de sucesso, que se tiver interesse irá contratá-lo para produzir suas roupas. Mercado Atualmente, o sistema de facção é utilizado por grandes redes de lojas departamentalizadas e em grande escala para pequenos e médios lojistas. Localização Em cidades grandes existem regiões que se especializam em um determinado tipo de negócio - Pólos Industriais, neste caso, o lugar ideal, é próximo às confecções. No caso das cidades menores, é aconselhável um local razoavelmente central, de fácil acesso, e de preferência de baixo custo. Estrutura Quanto ao imóvel, o ideal é um bom galpão, distribuído à administração do negócio, produção, estocagem, recepção e expedição de matéria-prima e mercadorias destinadas aos clientes. Para a administração, usar salas separadas ou colocar divisórias. Equipamentos Os queipamentos vão variar de acordo com o tipo de peça e de tecido a ser confeccionado. Um projeto básico contempla: - Máquinas de corte de tecido; - Máquinas de costura; - Máquinas para dar o acabamento às peças; - Mesas especiais para confecção; - Móveis de escritório, computadores, etc. Investimento O investimento varia muito de acordo com o porte do empreendimento e do quantitativo de que dispõe o investidor. Considerando uma facção de pequeno porte, montada numa área de 50m², será necessário um investimento de R$ 15.000,00 aproximadamente. Obs.: os valores apresentados são indicativos e servem de base para o empresário decidir se vale ou não a pena aprofundar a análise de investimento. Investindo em Automação Uma tendência cada vez mais presente nas empresas que buscam o sucesso é automatizar as diversas atividades desenvolvidas. A automação melhora o dinamismo dos serviços oferecidos, reduzindo filas, tempo de espera, agilizando a emissão de notas fiscais, entre outros. Existem muitas opções que possibilitam essa facilidade: caixas eletrônicas isoladas ou integradas, impressoras para preenchimento automático de cheques, impressoras de notas fiscais nos caixas, código de barras nos produtos, banco de dados sobre cada produto ou serviço e cadastro de clientes. Investigue de que forma a adoção de um equipamento dessa natureza pode ser capaz de incrementar seus lucros. Pessoal Uma pequena empresa pode iniciar as atividades com um número reduzido de empregados. Computando-se aproximadamente quatro, entre eles: uma costureira, uma para corte e acabamento, dois auxiliares, além de você na gerência e administração do negócio. Na hora de selecionar as pessoas que irão trabalhar na sua empresa, você deve levar em consideração as habilidades específicas exigidas para cada tipo de atividade que desenvolverão. Na linha de produção, por exemplo, é fundamental que empregue mão-de-obra qualificada, que na maioria dos casos não se encontra pronta no mercado, tendo assim, que formá-la usando as diversas opções de treinamento. Já na área de vendas, saber ouvir, ter boa vontade, ser persistente e flexibilidade, são mais relevantes. Mas existem características que são comuns a profissionais de todas as áreas: pessoas felizes com a vida, criativas, ágeis, prestativas e que tenham iniciativa. Essas características podem ser desenvolvidas através de treinamentos periódicos, lembrando que não só os funcionários e gerentes devem ser treinados, mas também, o dono do empreendimento deve sempre se atualizar para se manter competitivo no mercado. Processos Produtivos O processo produtivo segue os seguintes passos: - 1º PASSO: após acertado de forma dinâmica os detalhes (preço, consumo médio por peça, quantidade, etc.), o cliente compra o tecido, e entrega na facção; - 2º PASSO: consiste no corte, industrialização, lavagem e acabamento, geralmente este processo leva um período de 25 dias; - 3º PASSO: após revisão criteriosa as peças são embaladas e despachadas para o cliente com NF de serviço (mão-de-obra + aviamento) juntamente com a NF de devolução do tecido. Começando O plano de produção, neste caso, quem faz é o cliente, o empreendedor apenas deve ter a infra-estrutura necessária para executá-lo. Clientes Esse é o tipo de negócio que tem seu cliente claramente definido: são as indústrias de peças do vestuário em geral. Você deve selecioná-los a partir da estrutura que montar, por exemplo: há máquinas específicas para cada tipo de tecido. Os empresários que contratam uma facção são aqueles que não querem ter dores de cabeça com a compra de mais máquinas, contratação de pessoal, etc., por isso ele terceiriza a produção. Divulgação Fazer a divulgação dos produtos é essencial, esta pode ser feita através de propagandas, freqüentar reuniões setoriais (como feiras de moda, por exemplo), mas aproveitar a lista telefônica da cidade para fazer uma mala-direta às confecções próximas, tornando o serviço mais conhecido. Diversificação Sabendo que equipamentos e serviços opcionais fazem a diferença no mercado, os empresários do ramo estão sempre procurando novas formas de apresentar os produtos e torná-los mais atrativos que os do concorrente. Como forma de incrementar as vendas o empresário pode oferecer, por exemplo: serviço de bordado. Lembretes Algumas dicas importantes: - Produção Direcionada. Um fator importante para se obter sucesso com uma facção é especializar-se em um tipo específico de trabalho. Jeans, por exemplo. Ter os profissionais, máquinas e conhecimento para fazer peças em jeans (e as faz com boa qualidade), as chances de sucesso ao fechar contratos com confecções de peças em jeans são altas. Qualidade é a palavra-chave, a confecção que contrata uma facção é aquela que já possui um nome no mercado, e ela nunca se arrisca a terceirizar seus serviços caso haja chances de seu padrão de qualidade ficar comprometido. - Carta de Clientes Garantida. Outro fator importante é que futuro empreendedor conheça ou tenha um bom conhecimento deste ramo de atividade, não é recomendável abrir uma facção sem que antes já tenha contatado uma boa quantidade de empresários que possuam confecções e já possua contratos em vista. |
Empresários abrem negócios em contêineres
LOJAS EM CONTÊINERES
Uma das principais dificuldades para quem deseja começar um empreendimento no comércio é achar o local para instalar seu negócio. A falta de recursos para custear o preço elevado das locações e a necessidade de expansão fizeram com que André Krai, empresário gaúcho de uma marca têxtil, enfrentasse o problema com muita criatividade. Durante uma viagem a Cingapura, assistiu ao lançamento de um carro feito em uma grande caixa de alumínio. Diante da proposta inovadora, o empresário teve a ideia de montar sua loja em um contêiner marítimo.
Para transformar o negócio, Krai reciclou contêineres com mais de 20 anos de uso e os adequou à finalidade comercial. A nova loja chamou atenção de clientes e outros empresários que gostaram da proposta. Com a oportunidade, o que era solução pessoal virou modelo de franchising com patente registrada e, desde 2009, a Container Ecology Store está presente em sete estados do Brasil.
Foto: Divulgação
Loja da franquia Container Ecology Store usa modelo diferenciado para reduzir gastos com aluguel
O modelo diferenciado de negócio já soma 40 franqueados no Brasil e fatura R$ 2 milhões por ano. “Nossa expectativa é dobrar o faturamento em 2012, alcançar 80 franqueados até o final deste ano e em breve lançar uma unidade na Alemanha”, afirma Krai. “Além disso, devemos lançar em São Paulo ainda no mês de junho o projeto de uma rede de hotéis em contêineres, para acompanhar o sucesso que atingimos no comércio”.
Você sabe o que é alta-costura?
Você sabe o que é alta-costura?
Alta-costura está para Paris como o Corcovado para o Rio. É um patrimônio francês, que só existe lá, e há regras para participar
Chanel Alta Costura Inverno 2011
Alta-costura está para Paris como o Corcovado para o Rio. É um patrimônio cultural francês, de verdade! Na época da Segunda-Guerra, Adolf Hitler, quando invadiu a França, quis transferir o Chambre Sindicale (o Sindicato de Costureiros de Paris) para Viena ou Berlim. Lucien Lelong, que era o presidente do sindicato naquela época, para evitar o ‘desastre’, declarou que a alta-costura era patrimônio cultural francês, e criou regras para que uma casa de moda pudesse obter o título, uma espécie de patente internacional. Resultado: a França se refez no pós-guerra via moda.
A primeira exigência é exatamente a localização. Para obter o título de alta-costura, uma maison de moda tem de obrigatoriamente estar em Paris e no tal triângulo do alto luxo. O costureiro precisa ter seu ateliê de costura ali, entre o Champs Elissés, a Av. Marceau e a Av. Montaigne. E a casa tem de ter um perfume com seu nome, sem falar que tecidos, aviamentos e toda a produção devem ser franceses.
A alta-costura se sustenta com perfumes e acessórios, como bolsas e óculos. O segmento serve também de laboratório para experimentações com tecidos, volumes e cores. É uma lente de aumento do negócio da moda, um circo que precisa ser armado duas vezes por ano.
As roupas de alta-costura são absurdamente caras. Uma saia "simples" pode chegar a 7 mil euros. Um vestido? Uns 20 mil euros. E nem adianta procurar um brechó, pois luxo não se liquida. Não esse luxo. As peças de alta-costura vão para um acervo, chamado de cemitério. Yves Saint Laurent, por exemplo, deixou 50 mil peças em seu 'cemitério', quer foram doadas para a sua fundação.
Quem compra? Mulheres ricas, muuuuito ricas. Esposas de sheiks árabes. Executivas do mercado financeiro norte-americano. Clientes especiais que são convidadas para os desfiles em Paris, estes mesmos que começam nesta segunda-feira (24/1), e para as quais as maisons marcam hora para que possam experimentar os modelitos de que mais gostarem. Mas hoje não existem mais compradoras como Mona Von Bismark, que comprava de 60 a 80 vestidos de Balenciaga por estação. Quando ele fechou a maison, em 1972, ela ficou dois dias de cama, sem saber como iria se vestir dali em diante. Recuperada, virou cliente de Givenchi, e depois de YSL, como contou o professor João Braga, em seu curso de História da Moda, na Casa do Saber.
Integram, hoje, esse Olimpo da moda, as grifes Adeline André, Anne Valérie Hash, Atelier Gustavo Lins, Chanel, Christian Dior, Christophe Josse, Franck Sorbier, Givenchy, Jean Paul Gaultier, Mauriziio Galante e Stéphane Rolland.
São membros correspondentes Elie Saab, Giorgio Armani, Maison Martin Margiela e Valentino.
Entre os membros convidados estão Alexandre Vauthier, Alexis Mabille, Bouchra Jarrar, Josephus Thimister, Julien Fourni[e, Lefranc.Ferrant, Maison Rabih Kayrouz e Maxime Simoens.
domingo, 4 de setembro de 2011
COCO ANTES DE CHANEL - VEJA ESTE FILME
Uma garotinha é deixada junto com a irmã num orfanato no coração da França, e todos os domingos ela espera, em vão, que o pai volte para buscá-la… Uma artista de cabaré com voz fraca que canta para uma plateia de soldados bêbados… Uma humilde costureira que conserta bainhas nos fundos de uma alfaiataria de cidade pequena… Uma cortesã jovem e magricela, a quem seu protetor, Etienne Balsan, oferece um refúgio seguro, em meio a um ambiente de decadência… Uma mulher apaixonada que sabe que nunca será a esposa de ninguém, recusando-se a casar até mesmo com Boy Capel, o homem que retribuiu seu amor… Uma rebelde que considera as convenções de sua época opressoras e prefere usar as roupas dos homens com quem se envolve… Esta é a história de Gabrielle “Coco” Chanel, que começa a vida como uma órfã teimosa, e, ao longo de uma jornada extraordinária, se torna a lendária estilista de alta-costura que personificou a mulher moderna e se tornou um símbolo atemporal de sucesso, liberdade e estilo.
ADOREI ESTE FILME.
Body Scanner: O aparelhoque vai padronizar as medidas dos brasileiros
Foto - Divulgação Senai/Cetiqt
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Dessa forma vai ficar mais fácil para os consumidores comprar principalmente por catálogo ou pela internet. "Muitas vezes, a marca usa uma modelagem maior para que o consumidor se sinta psicologicamente magro", explica Janaína Sobrinho, coordenadora o estudo.
ESPERO QUE ACABE COM DESRESPEITO AO CONSUMIDOR
No Brasil, a maioria das grifes não segue a Norma NBR 13.377 - Medidas do Corpo Humano para Vestuário, Padrões Referenciais - da Associação Brasileira de Normas Técnicas (ABNT), já que a adesão é voluntária.
A previsão é que a pesquisa seja concluída dentro de, no máximo, dois anos.
Aprendiz de costureira: Olá, garotas!
Aprendiz de costureira: Olá, garotas!: Este espaço foi criado para divulgar as aulas de costura das turmas da Coart, onde a professora Elizete ministra suas aulas. Aqui, alunas e ...
quinta-feira, 11 de agosto de 2011
CURSO EM SETEMBRO
Curso cotado como o melhor da cidade.
Estão abertas as inscrições para o curso de corte e costura, que se inicia dia 15 de setembro de 2011.
Local do curso: COART COOPERATIVA DE ARTESANATO - FOZ DO IGUAÇU
Neste curso as alunas aprendem a tirar as medidas fazer os moldes da roupa desejada, cortar e costurar.
Quer se tornar uma modelista, uma modista ou uma costureira? Então venha estudar conosco!!!!!!
terça-feira, 9 de agosto de 2011
COSTURAR É UM HOBBY
O curso de corte e costura esta na moda
Ha alguns anos atras, pouquissimas pessoas se dispunham a apreder a costurar ou apreder algo relacionado a esta arte. A maioria as pessoas achavam que costura era coisa da vovó. Na verdade as pessoas tinham vergonha de dizer que estavam fazendo um curso de corte e costura.
Os comentários eram variados e de mau gosto.
A frase mais comun era :Costurar é coisa de pobre!!!!!
Hoje eu entendo,...... tanto pobre fazendo o corte e costura que o brasil é um pais emergente!!!!!!
Hoje em dia, costurar virou moda...Não é só a necessidade que está em volta do Corte e Costura.
- A professora da Escola Tecnica de moda e Tendencias, em Foz do iguaçu, PR Elizete Navarro, percebeu essa transformação ao longo do tempo. Há 15 anos, ela dá aulas de corte e costura e modelagem. "A costura era para quem não tinha opção de profissão. Hoje tem gente de todas as idades e classes sociais
É interessante para os alunos de cursos relacionados a Moda , pois costurar é botar a mão na massa, e quem entende do que faz trabalha e se dá muito bem na profissão...Você sabe o que gasta para fazer uma roupa, quais materiais usar, o tempo, tudo isso!
Fica muito mais fácil você fazer algo que você entende, Criar peças sem saber costurar ou ao menos entender de costura é como se sempre estivesse faltando algo!
Interessados
No grupo dos que aprendem por hobby estão desde adolescentes que querem personalizar - ou customizar, segundo o jargão do momento - suas próprias roupas, até profissionais liberais, com carreiras consolidadas, que identificam, na costura, a alternativa de relaxamento e de expansão da criatividade. A Escola atende, donas de casa, professoras, enfermeiras, bancarias, advogadas, jornalista, em busca do hobby da costura e outras em busca de se profissionalizar.
domingo, 19 de junho de 2011
Olá, garotas!
Este espaço foi criado para divulgar as aulas de costura das turmas da Coart, onde a professora Elizete ministra suas aulas. Aqui, alunas e profissionais poderão postar suas peças e histórias de como chegaram à arte da costura.
Desde às pricipiantes, às mais ágeis e habilidosas costureiras poderão postar seus trabalhos aqui, para mostrar passo a passo a produção de cada peça. Aqui também será possível acompanhar algumas dicas e truques da costura.
Sejam bem-vindas!
Desde às pricipiantes, às mais ágeis e habilidosas costureiras poderão postar seus trabalhos aqui, para mostrar passo a passo a produção de cada peça. Aqui também será possível acompanhar algumas dicas e truques da costura.
Sejam bem-vindas!
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