quarta-feira, 10 de julho de 2013
NOVAS TURMAS DE CORTE E COSTURA COMEÇA EM JULHO E AGOSTO
ESTAREMOS ACEITANDO INGRESSO DE ALUNOS A PARTIR DO DIA 14 DE JULHO A 30 DE AGOSTO
RUA QUINTINO BOCAIUVA 462 - CENTRO - 45-35235518 - 45-99003599
VALOR DO CURSO - 175,00 E SE PAGO EM DIA 140,00 A PARTIR DA SEGUNDA MENSALIDADE... PAGO A VISTA 625,00( CADA 5 MESES)
A DURAÇÃO DO CURSO É DE 10 MESES, PODENDO PARAR AO 5º MÊS COM A BASE GERAL.
AS AULAS ACONTECEM DE SEGUNDA E TERÇA EM 3 HORÁRIOS DIFERENTES. AS 8;30 -AS 14;00 E AS 19;00 - COM DURAÇÃO DE 3;00hs
ESTAMOS TE ESPERANDO!!
Curso de modelagem - Corte - Costura e Acabamento
Cursos de Corte e Costura
Nos primeiros 05 meses o curso segue um programa pré-determinado pela escola e direcionado pela professora.
Neste período os alunos aprendem a costurar a máquina fazer pontos de mão, consertos simples, tirar medidas fazem moldes e confeccionam no mínimo 08 peças de roupas sob medida.
Feminino - calca, saia, camisa vestido,blazer,regata
Masculino – calça e camisa
Curso de Aperfeiçoamento
Nos 05 meses seguintes o aluno já tem condições de desenvolver peças sem a ajuda da professora.
O aluno desenvolve a confecção sob medida mais elaborada, colocando a peça de roupa em prova, fazendo os ajustes e aprimorando os acabamentos. Aprende a fazer costumização (personalização). Aprende a modelar e a criar novos modelos.
Quem pode fazer o curso de corte e costura
O curso de corte e costura é ministrado para pessoas de todas as idades: crianças, jovens e adultos, que participarão nas aulas dos seus níveis de conhecimento (iniciantes, aperfeiçoamento e avançado).
O curso de corte e costura Elizete Navarro atende diversos públicos, entre eles: Preparação pré ou pós-faculdade de moda Atividade útil e terapêutica para donas de casa e aposentadas Atividade anti-stress do dia-a-dia para executivos, estudantes Etc.
O que você aprenderá a fazer no curso de corte e costura
Neste curso, você aprenderá de um modo prático e fácil, a criar e costurar as suas próprias peças de vestuário (roupas para bebê, criança e adultos, feminino e masculino), transformar peças esquecidas no guarda-roupa, fazer peças de decoração (almofadas, cortinas etc.) e muitas outras peças.
Por que o curso é terapêutica
quarta-feira, 28 de setembro de 2011
Plano para fábrica de roupas
Foi-se o tempo em que usar moda era para poucos. Por causa da evolução dos tempos e variação dos materiais utilizados na confecção e pelo caimento perfeito, vestir moda é a paixão de todas as mulheres. Hoje, as roupas femininas ganharam sofisticação e status, graças a novos desenhos, modelagens, cores e tecidos. Além disso, conforme estudiosos, a roupa impressiona.
Mercado
A evolução dos materiais, aliada a uma mudança na mentalidade das pessoas que perceberam a importância da roupa como expressão de personalidade, colaboraram para a ampliação do mercado, viabilizando a criação de produtos específicos para cada tipo e gosto. A tendência do setor é de crescimento, beneficiando-se principalmente da tecnologia que torna os tempos muito mais modernos, as informações mais rápidas e a exigência de variação no vestuário uma necessidade.Conhecer e caracterizar quem são seus futuros clientes, o que e porquê compram, como e quando fazem suas compras e quais são suas tendências de consumo são avaliações essenciais para o sucesso desse negócio. Na vida, a gente sabe que é nas adversidades que surgem as oportunidades. Com as empresas não é diferente: a maioria das empresas bem sucedidas algum dia enfrentou a adversidade e adotou a mudança como alternativa de sobrevivência naquele momento, para hoje oferecer oportunidades e apresentar-se como ameaça ao concorrente.Boas dicas para alcançar seus objetivos quanto ao mercado são: lançar um olhar crítico sobre seu futuro negócio; analisá-lo do ponto de vista do consumidor e a partir daí definir o mercado a ser atingido. Você pode começar por identificar segmentos de mercado específicos nos quais você deseja atuar, para em seguida analisar a renda, idade, classe social dos futuros consumidores do produto que sua empresa irá "vender".
Estrutura
A estrutura básica contará com espaço de produção de pilotagem, apenas para desenvolvimento de coleções e modelagem.
Investimento
Investimento Inicial: Conforme a estrutura do empreendimento, o valor estimado, para o empreendedor iniciar esse tipo de negócio, pode ficar em torno de: R$ 15.000,00Capital de Giro: R$ 5.000,00Investimento em equipamentos e instalações: R$ 10.000,00Faturamento bruto mensal previsto: R$ 6.000,00Obs.: Os valores apresentados são indicativos e servem de base para o empresário decidir se vale a pena ou não aprofundar a análise do investimento. Nosso caso trata-se de produção terceirizada, então o gasto com equipamentos e instalações é muito menor.
Clientes
Os principais clientes das confecções de moda: mulheres (20-40 anos), adolescentes, classes A B.
O Produto
A idéia é um conceito novo de moda, com peças atuais baseadas nas novelas, moda de rua, clássicos e revistas, que por si já fazem propaganda. Roupas sofisticadas com preço acessível, que dê condições para a mulher renovar constantemente seu guarda-roupa, pois novidade é o que vale.
Linha de produtos
- vestido – calça – blusa- macacão – short – saia
Processo
A atividade da confecção engloba, basicamente, as seguintes etapas:- Modelagem;- Corte;- Costura;- Aviamento;- Acabamento;- Controle de qualidade;- Embalagem.
Alternativas de produção
A terceirização é um ponto controverso entre os fabricantes de roupas profissionais. Para alguns, ela é prejudicial à qualidade, para outros, dá agilidade à produção. Nestes casos, as peças são cortadas na fábrica e então enviadas para a oficina terceirizada que efetua as "costuras gerais". Na fase de acabamento, voltam para a fábrica, onde será finalizado o processo. Detalhes como bordados especiais também podem feitos fora. As vantagens observadas pelos empresários adeptos da idéia, são uma administração mais fácil, mas com uma atenção redobrada com a qualidade. Esta qualidade é resultado da observação na produção aliada a treinamentos constantes.
Matéria-prima
Aconselha-se a escolha cuidadosa dos tecidos, porque existem materiais alternativos que não oferecem qualidade. Nosso caso usaremos os tecidos mais atuais e comerciais, tais como:
· Viscolycra
· Popeline e strech
· Jersey
· Algodão plano
· Algodão fio 30
· Tafetá
· Cetim
Período de criação
A renovação acontece de 3 em 3 meses, ou seja com coleções outono /inverno, primavera/verão e alto verão que inclui festas.
Começando
Uma vez colocado em funcionamento o novo negócio, estabelece-se um novo desafio: a sua gestão competitiva, capaz de oferecer ao mercado os melhores produtos e serviços e assegurar o melhor retorno do capital empregado. Gerenciar o negócio significa colocar à prova o talento, o conhecimento e a experiência do empreendedor, dentro do mais elevado grau de profissionalismo.Administrar é o processo de planejamento, organização, liderança e controle do trabalho de todos que fazem parte direta ou indiretamente da empresa e o uso de todos os recursos organizacionais para que se atinjam os objetivos estabelecidos. Tais informações e formações podem ser adquiridas através de treinamentos, cursos e palestras tipo: Administração de Pequenas Negócios entre outros.
Divulgação
O ditado popular diz que "a propaganda é a alma do negócio", e realmente é, principalmente a feita boca-a-boca que traz aqueles clientes fiéis.Voltando à "alma do negócio", concluímos que para atingir o consumidor e garantir as vendas, você deve planejar o seu marketing. E como fazer isso ? Bem, a primeira sugestão é partir para uma análise da sua realidade: Identifique quais são os custos de seus serviços, adapte-os e busque a otimização de sua alocação. Mantenha seus consumidores motivados partindo para uma revisão da sua estrutura de comercialização avaliando, paralelamente, se essa estrutura atinge seu mercado-alvo com sucesso. Não perca de vista que o marketing deve ser contínuo e sistemático.Considere ainda que num plano de marketing é importante o conhecimento de elementos como preço, produto (serviço), ponto (localização) e promoção. Avaliar os desejos e necessidades de seus clientes ou usuários em relação a funções, finanças, facilidade, "feeling" (sensibilidade) e futuro.
Uma idéia é fazer encontros organizados intimamente para divulgação e venda das peças. Eventos com informação de moda, dicas de beleza,relacionamento, looks para festas e desfile. Trabalhar com delivery é uma tendência forte de mercado, já que provar roupa em casa é muito mais confortável que na loja, além de ser muito menos custoso que manter uma loja.
COLEÇÃO
55 PEÇAS DE MODELOS DIFERENTES SENDO:
· 15 blusas (composta, decotada, balada, básicas, festa)
· 5 calças (tradicional, moda, dia-a-dia)
· 3 shorts (praia, balada)
· 3 bermudas (social, moda)
· 4 saias ( longa, curta, moda)
· 6 macacões (festa, dia-a-dia)
· 4 macaquinhos(dia-a-dia, praia, moda)
· 10 vestidos(festa, moda, dia-a-dia, longo, curto)
· 5 Home wear ( roupas para ficar em casa com conforto)
Inicialmente a produção será de 500 peças, usando os tamanhos P M G, as cores serão 7 e as estampas serão 4 . Cada modelo de cor lisa será variado em 3 cores. Desta forma a coleção atinge mais pessoas de gostos e tamanhos diferentes
Mercado
A evolução dos materiais, aliada a uma mudança na mentalidade das pessoas que perceberam a importância da roupa como expressão de personalidade, colaboraram para a ampliação do mercado, viabilizando a criação de produtos específicos para cada tipo e gosto. A tendência do setor é de crescimento, beneficiando-se principalmente da tecnologia que torna os tempos muito mais modernos, as informações mais rápidas e a exigência de variação no vestuário uma necessidade.Conhecer e caracterizar quem são seus futuros clientes, o que e porquê compram, como e quando fazem suas compras e quais são suas tendências de consumo são avaliações essenciais para o sucesso desse negócio. Na vida, a gente sabe que é nas adversidades que surgem as oportunidades. Com as empresas não é diferente: a maioria das empresas bem sucedidas algum dia enfrentou a adversidade e adotou a mudança como alternativa de sobrevivência naquele momento, para hoje oferecer oportunidades e apresentar-se como ameaça ao concorrente.Boas dicas para alcançar seus objetivos quanto ao mercado são: lançar um olhar crítico sobre seu futuro negócio; analisá-lo do ponto de vista do consumidor e a partir daí definir o mercado a ser atingido. Você pode começar por identificar segmentos de mercado específicos nos quais você deseja atuar, para em seguida analisar a renda, idade, classe social dos futuros consumidores do produto que sua empresa irá "vender".
Estrutura
A estrutura básica contará com espaço de produção de pilotagem, apenas para desenvolvimento de coleções e modelagem.
Investimento
Investimento Inicial: Conforme a estrutura do empreendimento, o valor estimado, para o empreendedor iniciar esse tipo de negócio, pode ficar em torno de: R$ 15.000,00Capital de Giro: R$ 5.000,00Investimento em equipamentos e instalações: R$ 10.000,00Faturamento bruto mensal previsto: R$ 6.000,00Obs.: Os valores apresentados são indicativos e servem de base para o empresário decidir se vale a pena ou não aprofundar a análise do investimento. Nosso caso trata-se de produção terceirizada, então o gasto com equipamentos e instalações é muito menor.
Clientes
Os principais clientes das confecções de moda: mulheres (20-40 anos), adolescentes, classes A B.
O Produto
A idéia é um conceito novo de moda, com peças atuais baseadas nas novelas, moda de rua, clássicos e revistas, que por si já fazem propaganda. Roupas sofisticadas com preço acessível, que dê condições para a mulher renovar constantemente seu guarda-roupa, pois novidade é o que vale.
Linha de produtos
- vestido – calça – blusa- macacão – short – saia
Processo
A atividade da confecção engloba, basicamente, as seguintes etapas:- Modelagem;- Corte;- Costura;- Aviamento;- Acabamento;- Controle de qualidade;- Embalagem.
Alternativas de produção
A terceirização é um ponto controverso entre os fabricantes de roupas profissionais. Para alguns, ela é prejudicial à qualidade, para outros, dá agilidade à produção. Nestes casos, as peças são cortadas na fábrica e então enviadas para a oficina terceirizada que efetua as "costuras gerais". Na fase de acabamento, voltam para a fábrica, onde será finalizado o processo. Detalhes como bordados especiais também podem feitos fora. As vantagens observadas pelos empresários adeptos da idéia, são uma administração mais fácil, mas com uma atenção redobrada com a qualidade. Esta qualidade é resultado da observação na produção aliada a treinamentos constantes.
Matéria-prima
Aconselha-se a escolha cuidadosa dos tecidos, porque existem materiais alternativos que não oferecem qualidade. Nosso caso usaremos os tecidos mais atuais e comerciais, tais como:
· Viscolycra
· Popeline e strech
· Jersey
· Algodão plano
· Algodão fio 30
· Tafetá
· Cetim
Período de criação
A renovação acontece de 3 em 3 meses, ou seja com coleções outono /inverno, primavera/verão e alto verão que inclui festas.
Começando
Uma vez colocado em funcionamento o novo negócio, estabelece-se um novo desafio: a sua gestão competitiva, capaz de oferecer ao mercado os melhores produtos e serviços e assegurar o melhor retorno do capital empregado. Gerenciar o negócio significa colocar à prova o talento, o conhecimento e a experiência do empreendedor, dentro do mais elevado grau de profissionalismo.Administrar é o processo de planejamento, organização, liderança e controle do trabalho de todos que fazem parte direta ou indiretamente da empresa e o uso de todos os recursos organizacionais para que se atinjam os objetivos estabelecidos. Tais informações e formações podem ser adquiridas através de treinamentos, cursos e palestras tipo: Administração de Pequenas Negócios entre outros.
Divulgação
O ditado popular diz que "a propaganda é a alma do negócio", e realmente é, principalmente a feita boca-a-boca que traz aqueles clientes fiéis.Voltando à "alma do negócio", concluímos que para atingir o consumidor e garantir as vendas, você deve planejar o seu marketing. E como fazer isso ? Bem, a primeira sugestão é partir para uma análise da sua realidade: Identifique quais são os custos de seus serviços, adapte-os e busque a otimização de sua alocação. Mantenha seus consumidores motivados partindo para uma revisão da sua estrutura de comercialização avaliando, paralelamente, se essa estrutura atinge seu mercado-alvo com sucesso. Não perca de vista que o marketing deve ser contínuo e sistemático.Considere ainda que num plano de marketing é importante o conhecimento de elementos como preço, produto (serviço), ponto (localização) e promoção. Avaliar os desejos e necessidades de seus clientes ou usuários em relação a funções, finanças, facilidade, "feeling" (sensibilidade) e futuro.
Uma idéia é fazer encontros organizados intimamente para divulgação e venda das peças. Eventos com informação de moda, dicas de beleza,relacionamento, looks para festas e desfile. Trabalhar com delivery é uma tendência forte de mercado, já que provar roupa em casa é muito mais confortável que na loja, além de ser muito menos custoso que manter uma loja.
COLEÇÃO
55 PEÇAS DE MODELOS DIFERENTES SENDO:
· 15 blusas (composta, decotada, balada, básicas, festa)
· 5 calças (tradicional, moda, dia-a-dia)
· 3 shorts (praia, balada)
· 3 bermudas (social, moda)
· 4 saias ( longa, curta, moda)
· 6 macacões (festa, dia-a-dia)
· 4 macaquinhos(dia-a-dia, praia, moda)
· 10 vestidos(festa, moda, dia-a-dia, longo, curto)
· 5 Home wear ( roupas para ficar em casa com conforto)
Inicialmente a produção será de 500 peças, usando os tamanhos P M G, as cores serão 7 e as estampas serão 4 . Cada modelo de cor lisa será variado em 3 cores. Desta forma a coleção atinge mais pessoas de gostos e tamanhos diferentes
COMO CRIAR UMA COLEÇÃO
TRABALHANDO COM COLEÇÕES DE MODA
Basicamente as coleções dentro da moda dividem-se em 02 partes: Inverno e Verão. As fábricas em geral trabalham assim, mas existem variações dentro disso.
Coleção é o conjunto de peças de roupas que conversam entre si formando o conteúdo de trabalho das fábricas. As peças são pensadas para a exporem a idéia da marca, transmitem sempre os conceitos gerais da moda atual e os clássicos de cada empresa.
ESQUELETO DE COLEÇÃO
Quantidade de peças: cada um determina a quantidade que é compatível com a sua capacidade de produção. No meu caso 75 peças.
Variações: Saia, calça, blusa, macacão, vestido, short, bermuda, conjunto, etc. Isso pode variar de acordo com a tendência.
Tamanhos: De PP a GG são os tamanhos mais vendidos, variar mais a graduação pode causar problemas na hora de produzir. Use números (36-38-40-etc) apenas para jeans é o aconselhável.
Cores: Escolha uma cartela de cores para cada coleção, sempre de acordo com a tendência do momento. EX inverno09: Preto, branco, nude, vinho, verde escuro, roxo.
Famílias: família é o conjunto de peças que transmitem a mesma informação de formas diferentes. Se você usa uma estampa, então pode fazer uma saia, blusa e vestido com a mesma estampa, isso forma uma família. Você pode fazer quantas famílias quiser, como por exemplo: Inverno 09- estamos com 08 famílias (listrado, xadrez, popeline strech, viscolycra, tricô, cetim, Armani e estampado).
Basicamente as coleções dentro da moda dividem-se em 02 partes: Inverno e Verão. As fábricas em geral trabalham assim, mas existem variações dentro disso.
Coleção é o conjunto de peças de roupas que conversam entre si formando o conteúdo de trabalho das fábricas. As peças são pensadas para a exporem a idéia da marca, transmitem sempre os conceitos gerais da moda atual e os clássicos de cada empresa.
ESQUELETO DE COLEÇÃO
Quantidade de peças: cada um determina a quantidade que é compatível com a sua capacidade de produção. No meu caso 75 peças.
Variações: Saia, calça, blusa, macacão, vestido, short, bermuda, conjunto, etc. Isso pode variar de acordo com a tendência.
Tamanhos: De PP a GG são os tamanhos mais vendidos, variar mais a graduação pode causar problemas na hora de produzir. Use números (36-38-40-etc) apenas para jeans é o aconselhável.
Cores: Escolha uma cartela de cores para cada coleção, sempre de acordo com a tendência do momento. EX inverno09: Preto, branco, nude, vinho, verde escuro, roxo.
Famílias: família é o conjunto de peças que transmitem a mesma informação de formas diferentes. Se você usa uma estampa, então pode fazer uma saia, blusa e vestido com a mesma estampa, isso forma uma família. Você pode fazer quantas famílias quiser, como por exemplo: Inverno 09- estamos com 08 famílias (listrado, xadrez, popeline strech, viscolycra, tricô, cetim, Armani e estampado).
terça-feira, 27 de setembro de 2011
O QUE É ESTILISTA
Ser estilista não é só criar roupas!
Ser estilista não é só criar roupas!
É, gente. Mais um ano chega ao fim e com ele, a luta do vestibular.
Escolher um curso que vai reger sua vida, vai decidir seu futuro e vai te satisfazer como profissional não é tão simples como parece. Ainda mais quando esse curso tem todo um mundo de glamour e sonhos projetados por trás.
Se você está entre as nove de cada dez meninas que pensam, pretendem ou sonham em fazer carreira no mundo da moda, muita calma nessa hora porque nem só de flahs, festinhas e celebridades ele é feito.
Trabalhar nesse mercado é gratificante, gostoso e muito, muito complicado. Para quem está disposta a encará-lo só porque tem um gosto diferenciado e adora comprar roupas, é melhor rever seus conceitos e opções, porque ralar muito é o grande negócio de quem trabalha com moda. E se o caso for achar que não precisa estudar muito, aí que tudo piora porque como toda profissão a perfeição e o sucesso vem com a teoria, muito muito trabalho, muito muito estudo e muita tentativa e prática.
Agora, mesmo sabendo disso, você cotinua disposta a entrar nesse universo? Ótimo, porque muitas coisas boas também fazem parte dele.
O mercado brasileiro de moda movimenta em média 25 bilhoes de dolares por ano. Além disso, foi-se o tempo em que o profissional se resumia à área de criação.
Para atender esa demanda bilionária o mercado teve que se multifacetar e novos profissionais tiveram que surgir para tornar tudo isso viável. Entre as novas profissões, executadas por profissionais de moda, citarei algumas com perfis diferentes, agora é só ver qual se encaixa melhor com você e estudar muito, heim!
Estilista
Essa é a mais popular e antiga de todas elas. Nela o profissional pode trabalhar como autónomo ou ser contratado por alguma empresa, que já tem um segmento pré estabelecido como jeans, praia, enfim...
Necessário: Muita criatividade, conhecimento em caimento de tecido, desenhos, modelagem e acabamento.
Salário: Varia muito, mas uma média de três mil reais quando trabalha numa empresa grande e já tem experiência suficiente.
Modelista
A idéia bem prática para traduzir o trabalho da modelista é passar para o papel o croqui do estilista. Ou seja, fazer o molde para fabricar a peça piloto e a partir daí preparar em escala.
Necessário: Muta paciencia, habilidade com geometria já que trabalha-se muito com réguas.Conhecimento em tecido e caimento dele também é fudamental.
Salário: Em média dois mil, agora detalhe, a profissão de modelista é super carente de bons profissionais, portanto, trabalho não falta.
StylistÉ a pessoa que cria o conceito que os editorias de moda traduzem sobre as tendências que virão.
Ou seja, é a pessoa que pega as peças de roupas, mistura com acessorios e cenário, e deixa tudo lindo com cara de desejo.
Necessário: Muita informação, ser atenta ao que acontece nas passarelas e nas ruas e muita determinação já que esse ramo é totalmente free-lancer.
Salário: Quando conquistado um nome e respaldo, o trabalho fica em média cinco mil reais. Mas até lá demora um temppo para criar seu nome e passar crediblidade.
Jornalista de Moda
Opina nas coleções de algumas marcas, da dicas de moda em revistas e sites especializados e ainda traduzem para os leitores, tudo que virá a ser tendência.
Necessário: Além da formação acadêmica, ser atenta, ter inglês fluente e ler muito.
Salário: Varia muito de veículo para veículo.
Marketing de Moda
É responsável pela imagem da marca. Para isso, elabora estratégias de vendas e ações. Ou seja, tem que saber onde extamente a marca deve atuar para atingir seu público alvo.
Esse profissional é super bem requisitados tanto pelas grandes marcas, quanto pelas menores.
Necessário: Saber trabalhar em equipe, ser atento ao mercado em geral e ter criatividade de sobra.
Designer de estamparia.
Esse profissional atua diretamente na produção e elaboração do tecido. Ele é responsável pelas estampas que a empresa ou os clientes determinam.
Para garantir um excelente trabalho, o designer de estamparia precisa ter criatividade de sobra, pesquisar muito e claro, dominar os programas de computador que geralmente são usados.
O mais bacana dessa área, é que por ser um tanto que "complicada" para alguns, a oferta de trabalho é enorme e os salários são excelentes, já que existe a flexibilidade dependendo da empresa desse profissional atuar na formatação do site da marca, no tratamento das imagens utilizadas como catalogos por tanto, na programação visual da marca.
Como citei no começo o mercado de moda é vasto e necessita de excelentes profissionais em diversas áreas tais como fotografia, designer, propaganda...enfim.
Criar um bom produto e uma boa imagem requer muito trabalho.
Mas, em compensação a oferta também é enorme e está aí pra quem estiver disposto a ralar muito!
sexta-feira, 23 de setembro de 2011
Desfile Christian Dior Semana de Moda de Paris Outono Inverno 2012
Sem Galliano e em meio à polêmica e altas expectativas Dior lança coleção inverno 2012 em Paris 8 comentários
Por: Camila Cemin Rolon
Look da coleção inverno 2012 da grife Christian Dior. Foto:Giovanni Giannoni - WWD.comEntre polêmicas e muita expectativa, a grife Christian Dior não desistiu e tampouco alterou os planos para o seu lançamento na Semana de Moda de Paris – como Galliano – e mesmo diante dos últimos acontecimentos apresentou um belo e luxuoso desfile de lançamento de sua coleção outono inverno 2012 feminina durante o evento.+ Desfiles da Semana de Moda de Paris outono inverno 2012
Confira o que as grifes a seguir apresentaram nas passarelas parisienses: Josephus Thimister, Thierry Mugler, Hussein Chalayan, Anne Valérie Hash, Iceberg, Gareth Pugh, Dries van Noten, Vivienne Westwood, Balenciaga, Hermès, Maison Martin Margiela, Chanel, Yves Saint Laurent, John Galliano e Louis Vuitton.
E mesmo sem a presença física do designer John Galliano e após a declaração de sua demissão do cargo de diretor criativo da marca, logo no início da apresentação seu estilo, suas referências e sua imagem se fizeram destacar nos looks que ganharam as passarelas francesas. Com fortes evidências aos visuais dos piratas – temática essa tão explorada e característica do estilista -, as produções traziam capas, chapéus, casacos e calças mais soltas arrumadas dentro de botas de cano alto para reforçar essa estética.
Investindo na textura de peles e veludo; o designer se apropriou de uma paleta de cores – inicialmente – intensa, que privilegia variações bem invernis de tons de azul, verde e vinho para colorir peças como saias curtas em volumosos tafetás, camisas de seda, calças e casacos aveludados. São nos detalhes como punhos, acessórios e golas que as inserções de peles sintéticas se destacam – mesmo sendo também aplicadas em peças inteiras.
Aos poucos, a proposta da Dior para as próximas temporadas passa por uma suavização; sendo que os ares setentistas de calças flare e visuais de toques boho dão lugar à referências mais inocentes, delicadas e ambientadas mais próximas ao estilo da década de 20. Florais mini e as pinceladas em nuances mais leves e aquareladas anunciam essa renovação mais feminina e romântica.
Longo no look final do desfile da Dior em Paris. Foto:Giovanni Giannoni - WWD.comAlém de tímidas flores, as padronagens xadrezes tão frequentemente adotadas por Galliano em suas coleções para a Dior, sempre com o intuito de mesclar referências mais urbanas do estilo grunge à alta costura, também tiveram vez nesse recente trabalho. Bermudas com as laterais amarradas, blazeres, casaquetos e sobretudos em tweed são alguns dos artigos confeccionados com tecidos assim estampados.Em seguida, os vestidos passam a ser o foco do desfile. Os visuais mais femininos e delicados tiveram nas inserções de babados e rendas em saias os seus anúncios mais evidentes, mesmo sendo essas coordenadas com esforços vintage. Vestidos em comprimentos longos ou curtos traziam nas cores de pálidos tons pastéis, na suavidade dos tecidos leves, nos cortes fluídos e soltinhos ao corpo e nos detalhes seus aliados para reforçarem o clima delicado e sereno que marcou as entradas finais da apresentação. Transparências, fendas, bordados e plumas são também presentes, ainda que em menores escalas.
Por fim, pouco se sabe a respeito do quanto do trabalho real de Galliano vemos nessa coleção; e o que fica evidente é que ela se mostra mais equilibrada entre apelos conceituais e demasiadamente luxuosos com propostas mais comerciais e looks casuais para conquistar novas e manter as jovens clientes da marca. Sem toda a pompa típica dos shows protagonizados por John e dispensando os ares teatrais do stylling tão sugerido pelo designer, foi no final do desfile da Dior que teve início com um breve anúncio de Sidney Toledano – presidente do grupo – que os recentes fatos pareceram se tornarem mais reais impactantes; uma vez que no lugar da entrada final e dramática do designer com seu porte esgui e suas poses, foi a equipe toda uniformizada responsável pelo desenvolvimento dessa coleção outono inverno 2012 da grife Christian Dior que subiu às passarelas para receber os aplausos do público.
A moda no Brasil
Durante séculos o Brasil viveu à margem da indústria da moda internacional. Com uma indústria têxtil que movimenta cerca de US$ 33 bilhões anualmente, segundo a Associação Brasileira da Indústria Têxtil, o que corresponde a 3% do PIB, o Brasil como produtor de moda era visto apenas como fonte de exotismo e trajes folclóricos. Como consumidor, reproduzia os padrões estéticos de consumo europeus ou norte-americanos ao longo da história. Assim, o país não tem uma tradição de ser lançador nem produtor de moda. Segundo a consultora de moda Glória Kalil, o que existe no país é regionalismo, trajes típicos como o da baiana e de gaúcho, uma moda adaptada ao Brasil, com características adaptadas ao clima e ao gosto particular do brasileiro. ![]() crédito: Marcia Feitosa/FOTOCOM.NET |
Essa projeção inicial da moda brasileira contemporânea no cenário internacional foi fruto também de uma série de ações de incentivo ao surgimento de novos estilistas no país. Em São Paulo, que tornou-se o principal pólo produtor e irradiador de uma moda contemporânea brasileira, eventos periódicos para mostrar as coleções das principais marcas e estilistas desde os anos 90 e o surgimento de cursos superiores de moda e estilismo contribuíram para essa mudança no cenário.
Apesar dos avanços, ainda há muito a ser conquistado pela moda brasileira.
Segundo Francine Pairon, diretora do Instituto Francês da Moda, falta mais cores e alguma coisa mais audaciosa e menos global na moda brasileira.
Para ela, os estilistas brasileiros deveriam primeiro imprimir uma personalidade mais brasileira e depois pensar em como conquistar o mercado internacional.
No mercado interno, a qualidade de algumas grifes nacionais tem as colocado em pé de igualdade de competição com as mais famosas marcas internacionais. O mercado de jeans para as classes média e alta é um exemplo disso. Marcas nacionais como Forum, Zoomp, M. Officer e Ellus, por exemplo, enfrentam grifes internacionais como Levi’s, Guess e Calvin Klein. A adoção por grandes redes de magazines de peças baseadas em modelos de jovens renomados estilistas nacionais, produzidas em larga escala e vendidas a preços acessíveis, ajuda também a consolidar um estilo brasileiro contemporâneo na moda usada no país.
Entre esses principais estilistas nacionais estão Alexandre Herchcovitch, Fause Haten, Marcelo Sommer, Lino Villaventura, Tufi Duek, Reinaldo Lourenço, Mario Queiroz, Glória Coelho e Ronaldo Fraga.
Antes deles, o grande nome da moda nacional foi o estilista paraense Denner Pamplona de Abreu que durante os anos 60 e 70 foi o precursor da Alta Costura no país. Para Denner, a moda brasileira deveria ser tropical, com tecidos leves e estamparias mais vivas. O estilista abriu as portas para o surgimento de outros nomes da Alta Costura nacional nas décadas seguintes como Clodovil Hernandez, Guilherme Guimarães, Markito e Ney Galvão, entre outros.
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